Alexandre Sorel est un pianiste concertiste, compositeur et pédagogue français. Il est particulièrement reconnu pour son travail d'accompagnement théâtral, ses années passées au Musée d'Orsay, ainsi que son engagement dans la redécouverte de compositeurs oubliés du XIXe siècle. Après avoir accompli ses études musicales à l'École Normale de Musique de Paris, Alexandre Sorel commence sa carrière en tant que pianiste de musique de scène à la Comédie-Française, sous la direction de Michel Franz. Durant cette période, il accompagne de grands comédiens de la scène française tels qu'Edwige Feuillère, Denise Gence, Gisèle Casadesus et Michel Aumont. En 1984, il officie également comme directeur musical pour la pièce Léocadia de Jean Anouilh à la Comédie des Champs-Élysées, aux côtés de Lambert Wilson. Entre 1990 et 1995, il devient le pianiste attitré du Musée d'Orsay à Paris. Chaque dimanche après-midi, il y propose des récitals axés sur la musique française - Gabriel Fauré, Claude Debussy, Maurice Ravel - mais également sur le répertoire romantique de la danse (valses, polkas et mazurkas). C'est ainsi qu'il a fait revivre plusieurs compositeurs qui étaient tombés dans l'oubli, comme Emile Waldteufel dont il est devenu le meilleur spécialiste (Ma vie est une Valse édité chez Euphonia) tout en réalisant le premier enregistrement mondial au piano de ses œuvres pour le label Solstice et en concevant un feuilleton radiophonique sur sa vie pour France Musique publié par Radio France en coffret 2CDs. Sans oublier Marie Jaëll, dont son enregistrement dédié à cette compositrice en 1997 a été récompensé par un Diapason d'Or, ainsi que Marcailhou d'Aymeric et Ernesto Nazareth.  Grâce aux concerts et à la faveur de sept disques CD, Alexandre Sorel a permis une première audition mondiale de ces œuvres et a redonné vie à ce patrimoine musical français oublié. Ses disques ont obtenu les plus vives éloges de la presse - Le Monde, Le Point, L'Express, Diapason - et les plus hautes récompenses discographiques. Aujourd'hui, Alexandre se consacre principalement à son activité de concertiste. Il se produit régulièrement en récital, interprétant le répertoire classique et romantique, avec une prédilection pour Chopin et Schubert. Parallèlement à ses activités de concertiste, Alexandre est un pédagogue passionné : professeur au conservatoire de Gennevilliers, il écrit aussi de nombreux articles sur l'enseignement du piano. Entre 2011 et 2018, il a dirigé la pédagogie de Pianiste Magazine où il proposait aux lecteurs des œuvres à étudier, rédigeait les conseils de technique et d'interprétation et enregistrait lui-même au piano des centaines d'œuvres du grand répertoire. En 2019, Alexandre Sorel publie aux éditions Henry Lemoine une méthode de piano destinée aux enfants débutants, intitulée La Méthode Bleue. L’ouvrage puise directement dans les conseils que Chopin prodiguait à ses propres élèves et s’inscrit ainsi dans le sillage vivant de la tradition pianistique chopinienne. Préfacée par Jean-Jacques Eigeldinger, elle témoigne déjà de cette volonté de transmettre, de faire entendre la musique autant que de l’enseigner. Mais chez Alexandre Sorel, la transmission ne saurait se limiter à une seule méthode. Animé par une véritable vocation pédagogique, il poursuit son travail avec L’Art de jouer du piano : Conseils pour les débutants, amateurs et concertistes, publié en 2022. Cet ouvrage de 400 pages, nourri par des décennies d’enseignement, rassemble son expérience, ses réflexions et sa conception profondément personnelle de l’apprentissage du piano, au point de devenir une véritable référence pédagogique. L’année suivante, en 2023, il élargit encore son univers avec J’apprends mes notes avec Papineau, un ouvrage ludo-éducatif destiné aux enfants débutants, dont il signe à la fois le texte et les illustrations. Puis, l’an passé, il donne une nouvelle dimension à cette aventure pédagogique en publiant Rémi et Lamilla découvrent la nature, un conte musical écologique accompagné d’un CD et d’un QR code permettant d’accéder aux plateformes d’écoute.

D’un ouvrage à l’autre, Alexandre Sorel dessine ainsi un même chemin : celui d’une transmission qui cherche sans cesse de nouvelles formes pour aller à la rencontre de chacun. Du piano de Chopin aux premières notes de l’enfant, du livre à l’image, du récit à la musique, son travail semble animé par une même conviction : faire de l’apprentissage non pas une simple acquisition, mais une invitation à entrer dans le monde vivant de la musique, avec curiosité, émerveillement et liberté.